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May 05, 2023

Recensione: In "Grey House", Broadway diventa un esperto inquietante

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Una nuova commedia su una sorellanza dei dolori porta qualcosa di spaventoso sul palco, ma è sufficiente fornire shock e fastidio?

Di Jesse Green

Quattro strane ragazze, di età compresa tra i 12 e i 200 anni, vivono in una capanna isolata nel bosco. Non lo fanno sempre?

Marlow (Sophia Anne Caruso) è l'alfa, che comanda gli altri - e comanda anche gli outsider bloccati, perché ovviamente ci sono outsider bloccati in un'opera che si basa sui cliché di un milione di racconti horror. In "Grey House", il cliché principale è la timidezza e la timidezza. Del piccolo coltello che brandisce di tanto in tanto, Marlow, che trasmette le vibrazioni di Wednesday Addams, dice in modo confortante: "Se te lo mettessi negli occhi, non ti colpirebbe nemmeno il cervello".

Buono a sapersi e sostanzialmente vero per l'opera stessa.

"Grey House", al Lyceum Theatre, è certamente un assalto schietto, più alla maniera dei film di John Carpenter che a qualsiasi cosa vista sul palco dall'era del melodramma. È così sapientemente assemblato con pezzi di ricambio dal drammaturgo Levi Holloway e dal regista Joe Mantello che potresti non notare, tra i brividi e le pause tremanti, quanto poco abbia in mente. Qualcosa riguardo ai cicli di abuso? L'eredità della misoginia? Certo, andiamo avanti.

Ma soprattutto andiamo con il divertimento fuori di testa dei quattro strani telecinetici e della loro madre, Raleigh, interpretata da Laurie Metcalf con una parrucca sale e pepe filante che è spaventosa quasi quanto lei. Raleigh non è molto materno; Marlow dice che lei è la loro madre "a volte". Oltre a dar loro da mangiare e a districare le loro trecce come se diserbassero un giardino, generalmente li lascia a se stessi.

All'inizio dello spettacolo, questi dispositivi includono una sorta di maschera antigas creata da un'eterea ragazza sorda di nome Bernie (Millicent Simmonds). (Suggerimento: non è una maschera antigas.) Ciò che Squirrel (Colby Kipnes) sta facendo è ancora peggio: una sorta di arazzo di interiora. (Presumibilmente viene chiamata Scoiattolo a causa della sua tendenza a rosicchiare cose come i cavi telefonici che, se lasciati non rosicchiati, manderebbero in cortocircuito la trama.)

Fortunatamente, la quarta ragazza, A1656 (Alyssa Emily Marvin), si sta comportando bene. Traduce per Bernie e, quando arrivano gli estranei, li calma con buon umore. Spiegando il suo nome, ammette che potrebbe essere insolito ma "non è A1655".

Gli outsider, una coppia senza figli, hanno bisogno di calmarsi perché hanno appena distrutto la loro auto su una strada di montagna buia e innevata. Max (Tatiana Maslany) guidava; sterzando per colpire un cervo, lo colpì comunque. L'incidente ha lasciato Henry (Paul Sparks) con la caviglia maciullata, o forse con la gamba o forse con l'anima: è una mutilazione irrequieta, che si muove dentro di lui mentre passano i 95 minuti dello spettacolo. In ogni caso, Raleigh lo stecca e le ragazze gli danno il chiaro di luna come anestetico.

Beh, non proprio chiaro di luna.

"Grey House", che arriva a Broadway da Chicago, dove ha avuto la sua prima mondiale all'A Red Orchid Theatre nel 2019, mantiene i suoi segreti tanto nascosti quanto i suoi shock sono evidenti. Solo gradualmente riusciamo ad avere un'idea di come il matrimonio di Max ed Henry stesse andando in pezzi anche prima dell'incidente, o del motivo per cui la congrega di ragazze, se non la loro badante, ha un tale interesse ad aiutarlo a crollare completamente. Quando cominciamo a mettere insieme un possibile schema esplicativo, è troppo tardi per avere importanza; le trappole dell'orrore, se non l'orrore significativo sottostante, hanno spaventato a morte il dramma psicologico.

Almeno quegli ornamenti sono superbi. Anche se ho lasciato non descritti gli altri due umani (almeno penso che siano umani) che completano il cast, non dice nulla per discutere del personaggio del titolo, ancora più importante. Progettata da Scott Pask e illuminata da Natasha Katz, e soprattutto come data dalla voce del sound designer Tom Gibbons, la casa sembra essere il deposito di sentimenti e storia che tutti gli altri per lo più evitano. Geme mentre lo prendono in giro.

Quella qualità provocatoria, anche se a volte affascinante - e spesso, se sei un tipo spaventato, un sollievo dagli scossoni più duri - è la prova che "Grey House" non dovrebbe essere presa troppo sul serio, indipendentemente dalle sue allusioni alla realtà. orrore mondiale del passato e del presente. (Sì, l'Olocausto riceve una punta di cappello.) Sappiamo troppo delle regole del genere, di come le informazioni e la messa in scena verranno manipolate per spaventarci e deliziarci, per dare molto credito a qualcosa di più profondo. In questo modo, "Grey House" è come un musical da jukebox, che schiaccia arie familiari - sangue, fantasmi, cos'hai - in un nuovo contenitore elegante e divertente, anche se per lo più vuoto.